Scientist Rids the World of the Evil Curse of the Vampires

音が引いても、その形は耳に残る。空いた場所に響きが続くと、同じリズムを囲む部屋の大きさが変わったように感じられる。このダブ盤では、何を加えるかだけでなく、何を残して何を消すかが聴く入口になる。次の音を待つ時間にも動きがある。

1981年にGreensleevesから出た盤。Henry “Junjo” Lawesの制作、Roots Radicsの演奏、Scientistのミックスは別の役割として聴きたい。レーベルはChannel Oneで録音したリズムを、King Tubby’sでScientistがミックスしたと説明する。リンク先はJunjo Presentsという題名の再発で、ダブ曲の名義はRoots Radics。最初の十曲のあとに歌とDJの追加十二曲が続く。ここでは元のダブ盤を中心に扱う。

いなくなった音を追う

ダブを歌から声を除いた音楽とだけ考えると、見えにくい働きがある。ある楽器が消えたとき、残る音がどれだけ大きく感じられるか。戻った瞬間に拍をどう意識し直すか。低音を追う場合とドラムを追う場合でも、同じ区間の形は変わる。効果の名前をすべて知る必要はない。消えた音を耳がまだ待っていると気づけば、そこから聴き始められる。音の追加だけではなく、その不在も次の瞬間への期待を作っている。

題名の景色と制作の仕事

怪物や吸血鬼の題名は、音の出入りに想像を重ねる楽しさを与える。ただし実在の映画の音楽や、一つの筋書きを順に説明する盤とは決めつけない。音が遠ざかり、痕跡だけになった場所にどんな景色を感じるかは聴き手に開かれている。リズムを作る演奏と、それを違う位置へ置くミックスを一緒に聴こう。すべての楽器まで一人が演奏した結果と受け取らなければ、音を生む仕事と配置する仕事の関係も明確になる。

追加分との境目を残す

配信の二十二曲を続けると、ダブのあとに歌う声が現れる。後半を元の十曲の続きと同じように扱わず、まずダブの終わりで止めて全体の大きさを確かめたい。それから追加された歌やDJの曲へ進むと、別の位置にある声を聴ける。対応関係を確認せず、任意の二曲が同じリズムだとは断定しない。声を聴いたあとでダブへ戻れば、断片や隙間が注意を運ぶ方法も違って感じられる。繰り返す土台があるからこそ、小さな出入りに気づける。音が多いほど表現も豊かだという考えを、しばらく脇に置いてみよう。一曲を聴き終えるごとに、いちばん強く残ったのが音そのものか、その消え方だったかを思い返すのもよい。二度目には違う部分が耳に残るかもしれない。