Dub Me Crazy

音が増えた時だけが変化ではない。ベースとドラムを追っている最中に、上で鳴っていた何かが消えると、同じ拍が急に大きく感じられる。戻ってきた音も、さっきとは違う距離にあるように聴こえる。『Dub Me Crazy』は新しい旋律を次々と足すより、すでにある音の登場と退場を変えながら耳を動かすアルバムだ。

マッド・プロフェッサーことニール・フレイザーはガイアナ出身で、南ロンドンを拠点にAriwaを発展させた。レーベルの公式史はシリーズ第一作を1982年としている。本作を漠然としたジャマイカの風景に置き換えず、ジャマイカで発展したダブを英国のスタジオで展開する具体的な仕事として聴きたい。ミックスは録音後の仕上げにとどまらず、何を残し、何を引くかによって曲の形を動かす演奏にもなる。

残るものを入口にする

ダブでは録音された楽器や声を選んで前に出したり、消したりしながら、反響や残響で別の空間を作る。音量を増すだけの効果ではない。短い打音の尾が次の拍まで伸び、空いた場所からベースの動きが見えてくることもある。機材の名前を知らなくても、一つの反復を基準にすれば変化は追える。まず低い音を覚え、その上で何がなくなったかに注意してみよう。消えた音の役割まで感じられるはずだ。

長さによって変わる待ち時間

「Your Rights/My Rights」と「Freedom Chant」から始まる流れは、「Dub Power」「Zion」を経て、比較的長い「Tumble Down」へ向かう。似た効果が現れても、リズムと曲の長さが変われば、音が戻るまでの待ち方も変わる。後半では短い「South African Crossfire」が置かれ、「Sweet Sweet Victory」で元の十曲が終わる。題名から社会への関心を感じ取ることはできても、特定の事件を記録した曲だと題名だけで断定しないようにしたい。

奇妙な音の数より関係を

Ariwaの公式目録では、この作品はシリーズの第一巻として区別されている。リンク先のApple版は十曲の後に「Untitled」を二つ加えた十二曲構成だが、ここでは確認できる十曲を中心に紹介する。一度目はベース、二度目はドラムを追って同じ曲を聴いてみよう。背景に感じていた音が中心になったり、音が消えた場所で拍がはっきりしたりする。珍しい効果の数を数えるより、残り続けるリズムと移り変わる前景の関係を聴く方が、ミックスそのものの細かな動きを見つけやすい。