The Fabulous Fats Navarro, Vol. 1

음이 빽빽하게 지나가는데도 트럼펫의 선은 쉽게 흐트러지지 않는다. 팻츠 나바로의 둥근 소리는 빠른 움직임을 부드럽게 덮기보다, 각 문장이 어디서 시작하고 쉬는지 또렷하게 만든다. 《The Fabulous Fats Navarro》의 첫 권에서는 짧은 연주와 다른 테이크를 나란히 들으며 즉흥의 선택을 가까이 살필 수 있다.

표시된 1947–49는 이 녹음들이 만들어진 시기다. Blue Note는 나바로가 세상을 떠난 뒤 추모 음반을 냈고, 1957년 자료를 확장해 두 권의 12인치 LP로 묶었다. 여기서는 열한 항목의 Vol. 1을 듣는다. 태드 데이머런의 육중주 녹음이 중심이지만 버드 파월의 오중주, 하워드 맥기와 나바로가 함께한 편성도 포함된다. 모든 곡을 같은 날 같은 밴드가 연주한 앨범처럼 생각하지 않는 것이 출발점이다.

합주가 만드는 문장의 틀

데이머런의 곡에서는 여러 관악기가 주제를 함께 제시하는 소리와 한 악기가 앞으로 나오는 순간의 대비를 먼저 들어 보자. 주제는 연주자들이 함께 돌아올 수 있는 선율의 표지이고, 솔로는 그 사이에서 각자의 길을 만드는 시간이다. 나바로의 트럼펫만 따라가다가 다시 피아노와 리듬의 움직임에 귀를 옮기면, 또렷한 선율이 혼자 떠 있는 것이 아니라 주변의 받침과 응답 속에서 모양을 얻는다는 사실이 들린다. 속도를 모두 세지 않아도 문장의 끝은 찾을 수 있다.

같은 제목이 두 번 나오는 이유

「Our Delight」와 「The Squirrel」은 각각 다른 테이크와 짝을 이룬다. 테이크는 같은 곡을 별도로 녹음한 연주이며, 반복 재생이나 단순한 음질 차이를 뜻하지 않는다. 처음에는 정규 제목의 연주를 듣고 주제의 윤곽을 기억한 뒤 다른 테이크로 돌아가도 좋다. 어느 쪽이 더 우월한지 결정하기보다 첫 문장이 얼마나 길게 이어지고 어디서 쉼을 택하는지 비교해 보자. 짧은 시간 안에서 선택이 달라지는 것을 들으면, 즉흥이 무작정 많은 음을 쏟는 일과는 다르다는 점이 자연스럽게 드러난다.

한 권 안의 여러 현장

뒤쪽의 「Wail」과 「Bouncin’ With Bud」에서는 파월이 있는 편성으로, 「Double Talk」에서는 두 트럼펫이 있는 다른 현장으로 이동한다. 마지막에는 데이머런 녹음의 「Dameronia」로 돌아온다. 이 변화는 한 밴드의 일관된 음향보다 여러 관계 속에서 나바로를 듣게 한다. 짧은 생애를 애도하는 이야기나 후대 주자에게 끼친 영향만으로 현재의 연주를 설명할 필요는 없다. 주제와 솔로, 다른 테이크와 다른 편성을 비교하는 과정 자체가 이 모음집의 재미다. 연결한 디지털판의 항목 순서를 기준으로 하며, Vol. 2나 다른 합본의 곡을 같은 권의 수록곡으로 섞지 않는다.