Chronology

Chronixx의 Chronology는 처음부터 끝까지 같은 분위기를 지키기보다, 한 목소리를 여러 공간에 놓아 보는 음반이다. 고향을 부르는 제목에서 출발한 노래는 가족과 공동체, 믿음과 사랑으로 시선을 옮긴다. 밝은 선율을 편안하게 따라가는 방법과 짧은 리듬의 빈틈을 세는 방법이 모두 필요하다. 어느 한쪽만 이 가수의 진짜 모습이라고 고를 필요는 없다.

2017년 발표작의 연결판은 16곡이며, 마지막 I Know Love에는 보너스 트랙이라는 표시가 있다. 별도의 기념판을 원작으로 바꾸어 소개하지 않는다. Chronixx는 당시 인터뷰에서 음반을 엄격한 구획보다 여러 기분과 단계로 생각한다고 설명했다. 이 말은 특정 장르가 다른 장르로 발전한다는 역사 도식보다, 한 곡을 듣고 다음 곡으로 이동하는 경험에 가깝다.

한 목소리가 만드는 연결

첫 곡의 지명이나 아버지 Chronicle이 참여한 Big Bad Sound는 음반의 출발점을 구체적으로 만든다. 그렇다고 이후의 모든 노래를 가족사 해설로 바꿀 필요는 없다. 가수가 음을 길게 붙잡을 때와 말을 짧게 배치할 때의 차이를 따라가 보자. 반주의 표면이 달라져도 목소리의 위치가 이어지는 감각을 만들 수 있다. 한 곡에서 마음에 남은 어미를 다음 곡의 첫 문장과 비교하면, 긴 음반을 제목 목록보다 실제 순서로 기억하기 쉬워진다.

오래된 곡도 현재의 배열 안에서

Smile Jamaica는 앨범보다 앞서 공개된 곡이다. 가수는 인터뷰에서 그것이 이번 음반이 들려주려는 이야기의 일부라고 설명했다. 발표 시점이 다른 노래가 들어 있다고 해서 이 음반을 무조건 모음집으로 들을 필요는 없다. 앞뒤 곡의 간격과 분위기를 살피면, 이미 있던 노래가 새로운 자리에서 어떤 역할을 하는지 생각할 수 있다. 익숙한 곡만 골라 재생한 뒤에는 그 전후까지 다시 이어 들어 보자. 같은 노래의 밝기가 달리 느껴지는지도 확인해 보고 싶다.

손으로 연주하는 것과 짜 넣는 것

Likes에 대해서는 제작 과정이 구체적으로 남아 있다. Chronixx는 건반과 신시사이저를 연주하고 드럼을 프로그래밍했으며, 목소리들을 녹음한 뒤 Bonsai Caruso와 믹스했다고 밝혔다. 이 설명을 음반 전체의 단독 제작 주장으로 넓혀서는 안 된다. 여기서는 반복을 설계하는 방식과 노래하는 호흡이 어떻게 만나는지를 듣는 단서로 삼자. 편성의 차이가 곧 음악의 진정성을 가르는 기준은 아니다. 두 선정곡을 오가며 같은 가수의 선율과 리듬 감각이 서로 다른 바탕에서 어떻게 드러나는지 살펴볼 수 있다.