The Magnificent Seven

有名な主題を追う耳を、その下で動く短い音へ移してみよう。《The Magnificent Seven》では、広く伸びる旋律と前へ進もうとする拍子が同時に働く。エルマー・バーンスタインの音楽は風景を描くだけでなく、場面の時間に速度を与えるものとして聴くことができる。

1960年は映画とスコアの年代である。ここで参照するのは、オリジナル映画サウンドトラックとして配信されるミランの2015年版で、全23トラック。配信年を作曲年と混同せず、逆にこの構成の音盤が1960年に発売されたとも断定しない。後年の管弦楽による再録音や2016年のリメイク映画の音楽とは別の対象だ。主題一曲より広い流れを聴くための版として扱いたい。

速度をつくる音

出版社が公開する作曲家の説明で、バーンスタインは画面の動作より速く進む音楽によって、映画に推進力を与えたと振り返っている。すべての場面に同じ数値が当てはまる法則ではなく、音楽を背景以上のものとして考える手掛かりにしたい。長い旋律の下で短い音がどう次の拍へ耳を運ぶかを追うとよい。旋律を覚える楽しさと、身体が先に反応する感覚が重なっていることを、違う聴き方から確かめられる。

主題の周囲へ

冒頭は《Main Title and Calvera》という複数の部分を一つにした項目で、全体にも短い《Quest》や《Fiesta》と長いまとまりが混在する。配信の一項目が必ず独立した一曲のように進むとは限らない。《The Journey》だけでなく前後も続けると、規模が広がったり縮んだりする関係をたどれる。よく知る主題の再登場だけを待つのでなく、音楽が一度後ろへ退く場面にも、次の入口を準備する働きを探してみたい。初回は旋律、次は伴奏というように対象を分ければ、全体を一度に理解しようとしなくてもよい。知っている主題を入口にして、知らなかった周囲へ戻る聴き方ができる。

映画を知らなくても

最初に筋書きを暗記する必要はない。動き、停止、旋律が前へ出る瞬間を一つずつ捉えるだけでも入口になる。ただしトラック名には出来事を明かすものがあるため、結末を避けたい場合は一覧を先に読まなくてもよい。この盤で聴くのは西部劇全体を代表する唯一の正解ではなく、特定の映画に速度を与えようとした作曲家の選択だ。主題だけを知っていた耳がその周囲へ広がると、短い抜粋では捉えにくい構成が見えてくる。画面と切り離す聴き方も、音楽が映画の中で何をしているかを考える助けになる。