True Blue

『True Blue』は有名なシングルを集めた作品のようにも聞こえる。しかし「White Heat」から長い「Live to Tell」、そして「Where’s the Party」へ進む順番を追えば、速度の変化が一枚を組織していると分かる。曲の接続を残すことが聴き直す入口になる。

1986年の3枚目のスタジオ・アルバムで、マドンナ自身も制作に参加した。歌う顔と他人が作る背景を単純に分けず、形式と配置の選択も作品の仕事として聴きたい。リンク先は元の9曲に「True Blue」のColor Mixと「La Isla Bonita」のExtended Remixを加えた11曲版。本稿の範囲は1〜9番で、公式に紹介される18曲の記念版とも区別する。曲の終わりと原作の終わりを明確にして聴こう。

前半を曲げる長いバラード

「Papa Don’t Preach」と「Open Your Heart」が強い入口を作り、「White Heat」が続く。第4曲「Live to Tell」は6分近い長さで、その流れの速さを変える。マドンナとパトリック・レナードが書き制作した曲で、映画『At Close Range』とも関係するが、この一枚では映画の付録ではなく長い転換点だ。前の曲が作った前進への期待が、バラードの開始とともにどう変わるかを確かめたい。単独で知る曲も、隣の曲を置けば違う大きさになる。

再び動きへ戻る

直後の「Where’s the Party」は、長い話に留まった耳を別の動きへ連れ出す。続いてタイトル曲の簡潔なコーラスと「La Isla Bonita」のギターやリズムが異なる色を作る。そのたびに歌手が別人になるというより、一枚のポップが使える材料の幅として考えたい。知っているサビが多い作品ほど、好きな部分だけへ飛ばさず接続を残すと構成が見えてくる。同じ声が続くことと、同じ速さで進むことは違う。曲間の変化もアルバムの表情を作っている。

9曲の結末を確かめる

「Jimmy Jimmy」の後に「Love Makes the World Go Round」が置かれ、元のアルバムを閉じる。長いリミックスが自動で続くとダンスの流れは保たれるが、9曲で終わる形は曖昧になる。最初はこの境界で止め、前半のバラードと後半の異なる動きがどう一枚を作ったかを振り返ろう。その後で追加曲を比べれば、同じ素材を長い形式へ広げる仕事も区別できる。歌の状況をすべて本人の私生活へ対応させなくても、速度と順序を選ぶ創作上の主導権は音楽の中で考えられる。