The Good, the Bad and the Ugly

短く呼ぶような音型が戻り、その周りで打音やギター、声の質感が空間を広げる。この音楽は荒野をもっともらしく飾る背景に留まらない。小さな合図が次の動きを待たせ、長い旋律がその待ち時間を別の大きさへ変える。音の長さと距離の関係が、まず耳をつかむ。

エンニオ・モリコーネがセルジオ・レオーネの1966年の映画《Il buono, il brutto, il cattivo》へ書いた音楽。財団の年譜は二人の西部劇での協働の中へ位置づける。映画で音が人物や場面に結びつく体験と、画面なしで盤の順序を聴く体験は同じではない。ここでは結末を説明するより、短い動機、変わった音色、長く育つ動きがどんな対比を作るかに注目する。

有名な入口の先にも

メイン・タイトルの後、「The Sundown」や「Sentenza」の短い曲へ進むと、馴染みの旋律一つでは全体を代表できないと分かる。短い曲は重要でない破片というより、耳の方向を変える通路として聴ける。音が始まってすぐ消える場所と、余韻が残る場所を比べよう。正確な映画の場面を当てるクイズにしなくても、空間を空けたり急に満たしたりする瞬間から緊張の大きさを感じられる。

行進と歌、そして拡張

選んだ版の中ほどには「Marcia」と「The Story of a Soldier」があり、後にも性格の違う短い曲が続く。すべてを同じ英雄的な気分にまとめず、規則的な動きと長く続く線の違いを聴こう。終盤の「The Ecstasy of Gold」と「The Trio」は、期待しながら大きくなる音楽を別の規模で見せる。次の音を急がず、反復の中へどの層が加わり前に出るか追えば、画面がなくても時間の重みは変わる。旋律が前へ出る時にも、下の小さな動きは役割を持つ。どちらか一方を選んで聴き、次に両方へ戻ると、同じ展開の感じ方も変わってくる。

元の録音と拡張された盤

リンク先はCapitolの二十一トラック拡張版で、最初のLPの曲順や映画全体の編集をそのまま再現するものとは紹介しない。同じ作品を後で演奏したコンサート盤や、別の指揮者による再録音とも区別する。配信の1966年は映画と音楽の時期で、2004年表記はこの再発の情報だ。曲名に英語とイタリア語が混じっても、別々の映画を集めた盤ではない。まず長い二曲を入口にし、後で前の短い曲へ戻れば、知っている主題の周りに多くの距離と表情があると分かる。曲の長さだけを尺度にせず、次の音をどう待たせるか聴いてみたい。